18 ноября на сцене театра «Наш дом» состоится необыкновенное представление. В нашем городе впервые выступит музыкально-поэтический театр  Vertumn из Северной столицы.

   Гости предложат озерчанам изысканный литературно-джазовый спектакль «Пилигрим» по стихам величайшего русского поэта Иосифа  Бродского. В режиме онлайн мы связались с режиссером и актрисой театра Еленой Бедрак и она охотно ответила на несколько вопросов о создании и работе творческого коллектива.

Елена Бедрак

   - Когда был создан театр и кто был инициатором?

   - Мы начинаем отсчет создания театра с первого выхода на сцену со стихотворной композицией, которая длилась 30 минут. Это было 11 ноября 2011 года. Тогда мы назывались творческим объединением «Волосы дыбом», так как все, что мы делали, было экспериментом и импровизацией, живым театром.

Кто был инициатором, сейчас сказать трудно. Скорее всего, это было ЖЕЛАНИЕ соединить свои профессии, умения, навыки, помочь друг другу в самовыражении.

   - Раскройте смысл оригинального названия вашего театра.

   - На название нас натолкнуло произведение «Вертумн» Иосифа Бродского и картина Джузеппе Арчимбольдо с одноимённым названием. (Портрет императора Рудольфа II в образе Вертумна).

Вертумн ( лат. Vertumnus – от лат. vertere – превращать) – древнеиталийский бог времен года и их различных даров.

Это название и его смысл нас устраивал, да и вектор наших работ изменился. Все сошлось, и мы стали театром Vertumn.

Портрет императора Рудольфа II в образе Вертумна

   - Расскажите об участниках вашего небольшого коллектива.

   - В нашем театре нет труппы в классическом понимании. Театральная команда состоит из актеров и музыкантов. Все участники – выпускники Санкт-Петербургской театральной академии и Университета Культуры, в котором есть джазовое отделение. Актеры, работающие у нас, так же работают в разных государственных театрах Петербурга. Снимаются в кино и развиваются самостоятельно.

Музыканты в нашем театре все востребованы и играют в разных проектах.

Поэтому театр Vertumn – это пространство творчества, где важна команда и, если можно так выразиться, человек твоей группы крови. Все мы нашли друг друга и делаем любимое дело. Театр – наша жизнь, которую мы оберегаем, хотя всякое бывает.

   - В нашем театре выступал знаменитый артист с моноспектаклем по «Пиковой даме» Пушкина. А потом сетовал в гримерке, что публика недостаточно живо реагировала на спектакль. А люди сидели в завороженной тишине и ловили каждое слово. Вы  побывали на гастролях во многих уголках страны. Как воспринимают ваши спектакли зрители?

   - Если Вы привели пример с артистом, то я хотела бы ответить АРТИСТУ. Как известно всем актерам с первого курса – когда ты на сцене, необходимо заниматься поставленными перед собой конкретными ЗАДАЧАМИ. И не думать – почему, зачем? ДЕЙСТВОВАТЬ психологически, физически.

У тебя есть задачи, сверхзадачи и, собственно, с этим ты и выходишь рассказать историю, ты ее рассказываешь.

А вот как ее воспринимают – это то, что рождается здесь и сейчас, всегда по-разному, энергия артиста и зала – это биохимический процесс, и он либо происходит, либо нет.

   - Существует расхожее мнение, что сейчас никто ничего не читает, не интересуется высокой поэзией. Как Вы относитесь к подобным утверждениям?

   - Я убеждена, что каждое поколение считает, что оно лучше следующего.

Это такая психологическая ловушка, в которую мне бы не хотелось попадать. Когда я приехала в Петербург в двухтысячных  и поступила в Театральную Академию, я тоже многого не знала и не читала.

И, благодаря своему окружению, педагогам, я стала читать и узнавать больше. Не из-за их усмешек или претензий, а из-за их любви к профессии. Рядом с ними хотелось развиваться, узнавать все больше, становиться эрудированней, образованней и лучше.

Я думаю, читающий человек не может быть подлым, злым и беспринципным.

Литература помогает понять. Ты как бы соприкасаешься и проживаешь, пропускаешь через себя опыт прошлого. Это важно и нужно для понимания себя, времени, в котором ты живешь. Это работа ума и души!

Сейчас другое время, время скоростей, но я вижу умных ребят во всех городах. Думаю, что они читают, интересуются жизнью,  и отвечают себе на какие – то волнующие вопросы. А наша задача их заинтересовать, что мы и делаем.

   - Расскажите о репертуаре вашего театра.

   - Наш репертуар состоит из поэзии, драматургии и прозы.

Спектакли по поэтическим текстам Бродского и Цветаевой.

Драматические спектакли:

«Воин и дева» по дневникам и воспоминаниям Ахматовой, Гумилева и их современников.

«Стеклянный зверинец» по пьесе Теннесси Уильямса.

«Заповедная зона» спектакль по двум знаковым произведениям Сергея Довлатова «Заповедник» и «Зона».

Также две актерские читки. Такой формат мы стали использовать в своем арсенале с марта. Очень интересный формат, в котором мы черпаем новую для себя энергию творчества. После читок организовываем общение со зрителем.

Первая читка «Путешественники во времени» по современной поэзии Федора Сваровского, человека, написавшего манифест «Нового эпоса». Это новый поэтический язык, это очень интересный опыт и мы надеемся, что нам удастся в ближайшей перспективе выпустить спектакль.

Вторая читка по трем рассказам Людмилы Улицкой на тему женской лжи «Женские истории или большой – маленький обман».

Это попытка осмысления, исследования процесса женской лжи.

Вместе со зрителем мы погружаемся в мир фантазий, который порой реалистичней любой жизни. И как у Пушкина «Над вымыслом слезами обольюсь» что мы делаем, давая пищу душе и сердцу.

   - И, наконец, Бродский – пилигрим в литературе, пилигрим в жизни. Что предстоит увидеть и услышать озерскому зрителю?

   - Бродский – величайший русский поэт. Пилигрим, это, скорее метафора, которая, скорее его путь, нежели его психологический портрет. Пилигрим – вектор его поэтического пути.

Текст: Светлана Гурина

В репортаже использованы фотографии из открытого доступа